🍻 Umowa O Pracę Z Aktorem

Określenie "umowa o pracę dla aktora" posiada 1 hasło. Inne określenia o tym samym znaczeniu to umowa o pracę z aktorem; umowa o pracę; umowa o pracę zawarta z aktorem; umowa z aktorem; umowa o pracę z amantem; teatralna umowa o pracę; potocznie umowa o pracę; umowa o pracę z Sewerynem; aktorski etat; zakulisowa umowa; ucieszy bezrobotnego aktora; przyjęcie do pracy. A. A. Kary umowne to instytucja prawa cywilnego polegająca na możliwości zastrzeżenia w umowie, że naprawienie szkody wynikłej z niewykonania lub nienależytego wykonania umowy nastąpi przez zapłatę określonej sumy. Prawo pracy jest specyficzną i odrębną gałęzią prawa cywilnego. Kodeks pracy w art. 300 przewiduje jednak, że w Odrębność umowy o pracę i umowy o zakazie konkurencji. Jak wskazano wyżej, przytaczając treść art. 101 1 § 1 Kodeksu pracy, zakaz konkurencji i jego zakres ustanawia się w odrębnej, pisemnej umowie. Oznacza to odrębność umowy o zakazie konkurencji od umowy o pracę – nawet wtedy, gdy obie umowy zawarto w jednym dokumencie. W naszym słowniku krzyżówkowym dla wyrażenia umowa z aktorem znajduje się tylko 1 definicja do krzyżówki. Definicje te zostały podzielone na 1 grupę znaczeniową. Jeżeli znasz inne znaczenia dla hasła „ umowa z aktorem ” lub potrafisz określić ich nowy kontekst znaczeniowy, możesz dodać je za pomocą formularza znajdującego Dorozumiane zawarcie umowy o pracę. Wielkość tekstu: A. A. Warunki pracy i płacy charakteryzujące każdy konkretny stosunek pracy powinny być jednoznacznie i wyczerpująco uzgodnione między pracownikiem i pracodawcą. Służy temu zasada dokumentowania nawiązania (i zmiany) tego stosunku pisemną umową o pracę. Niekiedy jednak Rozliczenie roczne z małżonkiem nie jest możliwe w przypadku, gdy jedno z nich uzyskuje przychody opodatkowane podatkiem liniowym, wskazują również interpretacje indywidualne. Jedną z nich jest interpretacja indywidualna z 6 kwietnia 2017 r. Dyrektora Krajowej Izby Skarbowej, o sygn. 0461-ITPB2.4511.1069.2016.2.NP, w której przeczytać STAN NA DZIEŃ 23.08.2022r.: Zatrudniający powinien dodatkowo poinformować podwładnego o porze nocnej, terminie wypłaty wynagrodzenia oraz o przyjętym w zakładzie sposobie ewidencjonowania czasu pracy. Pracodawca zatrudniający co najmniej 50 pracowników musi sporządzić regulamin pracy. Zagraniczna umowa o dzieło – wstęp. Zanim zajmiemy się sprawami podatkowymi, chciałbym podkreślić raz jeszcze, że umowę o dzieło można zawrzeć nie tylko z polskim, ale również zagranicznym podmiotem. Nie jest tak, by stroną umowy mógłby być tylko Polak, bądź firma posiadająca siedzibę w Polsce. Hasło do krzyżówki „umowa o pracę, zwłaszcza z aktorem” w słowniku szaradzisty. W naszym leksykonie definicji krzyżówkowych dla wyrażenia umowa o pracę, zwłaszcza z aktorem znajduje się tylko 1 odpowiedź do krzyżówki. Definicje te podzielone zostały na 1 grupę znaczeniową. HfjiQ. Prawo autorskie definiuje ogół praw przysługujących autorowi dzieła, utworu. Przedmiotem prawa autorskiego jest każdy przejaw działalności twórczej o indywidualnym charakterze, ustalony w jakiejkolwiek postaci, niezależnie od wartości, przeznaczenia i sposobu wyrażenia (utwór).Ponadto, art. 1 ust. 2 ustawy o prawie autorskim i prawach pokrewnych wskazuje, iż w szczególności przedmiotem prawa autorskiego są utwory:wyrażone słowem, symbolami matematycznymi, znakami graficznymi (literackie, publicystyczne, naukowe, kartograficzne oraz programy komputerowe);muzyczne i słowno-muzyczne;wzornictwa przemysłowego;plastyczne;fotograficzne;architektoniczne, architektoniczno-urbanistyczne i urbanistyczne;lutnicze;sceniczne, sceniczno-muzyczne, choreograficzne i pantomimiczne;audiowizualne (w tym filmowe).Warto mieć na uwadze, że w przypadku projektów realizowanych w oparciu o programy Unii Europejskiej może powstać problem oceny wyników ich wdrożenia pod kątem przepisów prawa autorskiego. Zatem, aby dany utwór mógł być chroniony prawami autorskimi, musi spełniać trzy konieczne warunki:musi powstać w wyniku pracy człowieka (twórcy),musi posiadać indywidualne cechy (czyli być stworzony tylko przez jedną osobę),efektem tej pracy musi być coś nowego (utwór powinien być niepowtarzalny).Przede wszystkim należy wskazać, iż prawa autorskie do projektu mogą przysługiwać:Twórcy,Współtwórcom,Pracodawcy,Producentowi lub zasadą jest, że prawo autorskie przysługuje twórcy, chyba że ustawa przewiduje inaczej. W doktrynie wskazuje się, iż twórcą jest osoba, której nazwisko w tym charakterze uwidoczniono na egzemplarzach utworu lub której autorstwo podano do publicznej wiadomości w jakikolwiek inny sposób w związku z rozpowszechnianiem czyli autorem może być jedynie osoba fizyczna, która w sposób twórczy doprowadziła do powstania utworu. Istotnym jest fakt, iż twórca nie musi być ani pełnoletni, ani poczytalny, czy też nie musi posiadać zdolności do czynności prawnych. Nie ma też znaczenia stan psychiczny, czy nawet świadomość stworzenia utworu, ponieważ dla powstania ochrony prawnoautorskiej ważne jest tylko to, czy doszło do ustalenia dzieła o twórczym i indywidualnym związku z powyższym, o przymiocie twórcy przesądza sam fakt autorstwa danego dzieła. Prace dzieci podlegają zatem ochronie prawno-autorskiej na takich samych zasadach, jak inne dzieła. Jednakże trzeba mieć na uwadze, że osoby niepełnoletnie nie posiadają pełnej zdolności do czynności prawnych, a co za tym idzie nie mogą samodzielnie dysponować swoimi prawami i wyrażać samodzielnie zgody na wykorzystywanie swoich utworów. Dlatego też w takich sprawach dziecko reprezentuje ich przedstawiciel ustawowy, czyli pracy projektowej niejednokrotnie ostateczny rezultat jest efektem działania i współpracy wielu osób, która może się opierać na różnych zasadach. Zatem czym jest współautorstwo, zwane inaczej współtwórczością? Z tym pojęciem mamy do czynienia, wówczas gdy autorzy współpracowali ze sobą, a ich porozumienie i aktywność nastawiona była na powstanie wspólnego dzieła. Konieczne jest, aby każdy z wniesionych wkładów do wspólnego dzieła miał twórczy i indywidualny przypadku współtwórczości współautorom przysługuje wspólne autorskie prawo majątkowe, natomiast autorskie prawa osobiste przysługują oddzielnie każdemu ze współautorów. Co więcej, domniemywa się, iż udziały współtwórców są równe. W związku z tym, jeżeli wkład twórczy konkretnych autorów był zróżnicowany, wówczas należy uregulować to w umowie. Jednakże, jeśli dojdzie pomiędzy nimi do sporu na tle wielkości udziałów, każdy ze współtwórców będzie mógł wnieść sprawę do istotne jest to, aby wkłady współtwórców tworzyły jedno, wspólne dzieło. Dlatego też, współtwórczość nie będzie miała miejsca, jeśli między projektantami nie było współpracy skierowanej na stworzenie wspólnego projektu. Poza tym, jeżeli nie dojdzie do połączenia oddzielnie powstałych projektów w celu ich wspólnego rozpowszechniania i wykorzystywania, to również nie można nazwać tego ochroną prawno-autorską projektu jest możliwe, jeżeli dany projekt nie zawiera tylko rozwiązań szablonowych, które bazują na powszechnie stosowanej technice, a sama koncepcja ustalona jest w oparciu o schematy i zastosowaniu rozwiązań wyłącznie natury funkcjonalnej. Przez definicję słowa „projekt” należy uznać utwory powstałe na różnych etapach realizowanych w ramach prac architektonicznych projekt koncepcyjny, projekt wykonawczy, projekty branżowe, czy też projekt związku z tym uznanie projektu jako utworu, który podlega ochronie na gruncie omawianej ustawy, jest związane z uzyskaniem wielu uprawnień przysługujących jego twórcy, składających się na autorskie prawa majątkowe oraz autorskie prawa osobiste. Charakterystyczna cecha tych praw to więź twórcy z danym utworem, która jest nieograniczona w czasie i niepodlegająca zrzeczeniu się lub zbyciu. A więc, autorskie prawa osobiste mają charakter bezterminowy, czyli nie ma określonego limitu czasu, w jakim obowiązują. Są one związane z twórcą i nie można ich przenieść na inne szczególności autorskie prawa osobiste chronią prawo do:autorstwa utworunadzoru nad sposobem korzystania z utworuoznaczenia utworu swoim nazwiskiem lub pseudonimem albo do udostępniania go anonimowodecydowania o pierwszym udostępnieniu utworu publicznościnienaruszalności treści i formy utworu oraz jego rzetelnego wykorzystania\Natomiast autorskie prawa majątkowe mają charakter bezwzględny, co oznacza, że tylko twórca może z nich korzystać i nimi rozporządzać, a jeżeli zechce, może je też przenieść na inną osobę. Autorskie prawa majątkowe wiążą się z materialną eksploatacją utworu. Prawa te mogą być przedmiotem autorskich praw majątkowych może również swobodnie korzystać z autorskich praw osobistych twórcy, jak na przykład: naruszać treść i formę utworu, dostosowując konkretny projekt do potrzeb nowego postępowania. Co więcej, autorskie prawa majątkowe zazwyczaj przenoszone są na rzecz inwestora i musi nastąpić to w umowie w formie pisemnej ze wskazaniem, na jakich polach eksploatacji nabywca będzie korzystać z utworu oraz w jakim zakresie terytorialnym i zakres ochrony praw autorskich wynikający z norm prawnych zawartych w ustawie o prawie autorskim i prawach pokrewnych, obejmuje bezpośrednio prawa twórców – projektantów do utworów. A zatem w kwestii praw autorskich w odniesieniu do projektu, należy wskazać, iż podmiotem praw autorskich jest projektant będący twórcą dzieła. Natomiast w przypadku stworzenia projektu przez kilka osób, prawo autorskie przysługuje tym osobom współautorstwie projektu, każdy ze współtwórców może indywidualnie wykonywać prawa autorskie do swojej części utworu. Do określenia współtwórstwa autorskich praw majątkowych zastosowanie mają przepisy Kodeksu cywilnego o współwłasności w częściach ułamkowych (art. 9 ust. 5 Prawa autorskiego). Z kolei w sytuacji, kiedy współtwórca chce rozpowszechnić gotowy projekt, powinien uzyskać zgodę pozostałych twórców. Tak samo jest w przypadku realizowania niektórych uprawnień osobistych, takich jak prawo do decydowania o pierwszym publicznym udostępnieniu projektu czy też prawo do nienaruszalności treści i formy orzecznicza stoi na stanowisku, iż mimo techniczne opracowania i rozwiązania przyjęte w projekcie, same w sobie nie są utworami, to jednak sama dokumentacja projektowa może posiadać indywidualny i niepowtarzalny charakter z racji twórczego wkładu pracy projektantów i jako taka może zostać uznana za utwór podlegający literalnego brzmienia art. 16 pkt 5 ustawy o prawie autorskim i prawach pokrewnych wynika sens uprawnienia do nadzoru autorskiego, bowiem można wysnuć upoważnienie kontrolne projektanta, aby stworzony projekt był wykorzystywany zgodnie z jego przeznaczeniem oraz zamierzeniami twórcy. Ten przywilej umożliwia to, że autor projektu posiada kompetencje do decydowania, jaką ostatecznie treść będzie zawierał projekt. Powołanie się projektanta na przedstawione prawa pozwala sprzeciwiać się każdej zmianie wprowadzanej do projektu, która nie została przewidziana przez autora, czy zmianie pozostającej w sprzeczności wobec jego kolei, aby mogło dojść do przejścia autorskich praw majątkowych do utworu, który został stworzony w ramach wykonywania obowiązków pracowniczych ze stosunku pracy, z twórcy – pracownika na pracodawcę, wówczas musi dojść do przekazania gotowego utworu przez jego twórcę i przyjęcia go przez pracodawcę. Istotne jest to, że umowa o pracę nie może zawierać innych postanowień niż wymienione w ustawie, przy czym prawa majątkowe przechodzą tylko w takim zakresie, jaki wynika z celu umowy o pracę oraz zgodnego zamiaru stron. Warto podkreślić, że pracodawca nabywa tylko autorskie prawa majątkowe do utworu pracowniczego, albowiem autorskie prawa osobiste z uwagi na tą, że są niezbywalne i nieprzenoszalne, pozostają przy z art. 61 omawianej ustawy: jeżeli umowa nie stanowi inaczej, nabycie od twórcy egzemplarza projektu architektonicznego lub architektoniczno-urbanistycznego obejmuje prawo zastosowania go tylko do jednej budowy. Treść tego przepisu wskazuje na to, że jeżeli w umowie nie będzie uregulowań w tym zakresie, wówczas umowa o przeniesienie majątkowych praw autorskich bądź umowa licencyjna przenosi na nabywcę uprawnienie do jednokrotnego wzniesienia obiektu budowlanego realizowanego na podstawie nabytego egzemplarza projektu. Natomiast każde kolejne wykorzystanie nabytego egzemplarza projektu zobowiązuje zawarcia z jego autorem nowej umowy, pozwalającej nabywcy do kolejnej już wcześniej zostało wspomniane, podmiotem praw autorskich może być wyłącznie konkretna osoba fizyczna. Jednakże, warto mieć na uwadze, iż spółka może być podmiotem praw autorskich majątkowych do utworów, które zostały stworzone przez pracownika w oparciu o umowę o pracę, jeżeli w tej umowie został wskazany twórczy charakter pracy. Należy jednak pamiętać, żeby uregulować wszelkie kwestie praw autorskich ze spółką za pomocą zawartych umów i stosownych doktrynie przyjmuje się, że oceniając zdatność do ochrony konkretnego projektu za każdym razem należy zweryfikować, czy poza technicznie zorientowanym rozwiązaniem istnieje element estetyczny projektu mający cechę indywidualnej twórczości. Prawo autorskie nie określa jednoznacznie czy projekt budowlany jest utworem, czy też nie, ale pamiętajmy, że jest to katalog otwarty, a więc każdorazowo ta kwestia powinna być rozpatrywana indywidualnie. Zazwyczaj, większość projektów budowlanych będzie objęta ochroną z kategorii: Prawa autorskie Zastanawiasz się jakie paragrafy powinna zawierać umowa z filmowcem? Obojętne czy nim jesteś, czy jesteś jego klientem, podam Ci kilka gotowców oraz wyjaśnię kluczowe pojęcia przy jej zawieraniu. Umowa z filmowcem – podstawowe pojęcia Czym jest umowa? to forma porozumienia. Do jej zawarcia dochodzi poprzez złożenie zgodnych oświadczeń woli (ustaleń obydwóch stron, co należy do ich obowiązków). Zawiera ją każdy filmowiecdla swojego dobra i najlepiej, jeśli jako taka jest pisemna. Klient też powinien o niej pamiętać. Do wstąpienia w stan związania umową może dojść poprzez podanie ręki, odpisanie na e-maila, skinienie głową, machnięcie ręką, wysłanie płyty z filmem na konkurs, kliknięcie akceptacji regulaminu, stawienie się na planie zdjęciowym, danie kciuka w górę na Facebook’u, założenie konta na YouTube lub nawet samo obejrzenie na nim filmu i oczywiście przez złożenie podpisu pod treścią dokumentu. Istotne jest zinterpretowanie, co dana osoba miała na myśli, więc najlepiej mieć wszystko na piśmie. Umowy zawarte nawet telefonicznie lub ustnie też są ważne, ale potrzebujemy wtedy świadków i dowodów na ich przeprowadzenie. Dlatego najlepiej przenieść ustalenia na wymianę e-maili, a jeszcze lepiej zawrzeć umowę pisemną z podpisami. Dopuszczalna jest forma elektroniczna (szczegóły w Art. 78 Kodeksu cywilnego). Z kim można zawrzeć umowę? Niby to oczywiste, ale umowę można zawrzeć z osobą fizyczną, która musi być osobą żywą, mieć określony wieki i nie mieć ograniczonych możliwości działania przez orzeczenie sądu. Określony wiek, czyli powyżej 18-stego roku życia, osoby młodsze potrzebują zgody opiekunów prawnych, czyli najczęściej rodziców. Dzieci między 13-stym, a 18-stym rokiem życia, mają ograniczone zdolności do czynności prawnych. Jeśli mówimy o filmach lepiej od razu zwrócić się do rodziców lub za pomocą młodego człowieka negocjować z nimi warunki umowy. Zgodę należy również uzyskać od opiekunów na wykorzystanie wizerunku osoby nieletniej, nawet w postaci oświadczenia. Najlepiej, jeśli umowa jest podpisana przez obojga rodziców, nie jest to jednak konieczne. Jeśli chodzi o osoby niepełnosprawne, jeśli ich ubezwłasnowolnienie jest całkowite, potrzeba zgody opiekuna przydzielonego przez sąd. Oświadczenia woli mogą służyć również do zmian umów lub ich zakończenia w trakcie wykonywania umowy. Kontraktu można się wyprzeć, jeśli było się pod wpływem alkoholu. Podobnie nie można zawierać umowy np. z narkomanem, gdyż może on stwierdzić, że nie był on tego świadomy będąc pod wpływem środków odurzających. Autorskie prawa majątkowe Nie można zawrzeć w umowie wszystkich utworów określonego rodzaju tego samego twórcy, podobnie tych, które mają powstać w przyszłości. Ważne jest też to, że wraz z podarowaniem klientowi pendrive nie jest równoznaczne z przejściem na niego praw majątkowych do filmu. Należy to wszystko zawrzeć w umowie. Podobnie jak to, że umowa licencyjna ma być na wyłączność. Przeniesienie praw majątkowych jest więcej warte niż udzielenie licencji. Jeśli dzięki utworowi coś zarobiono, filmowiec też powinien partycypować w zyskach. Nawet jeśli w umowie napisano, że twórca przenosi wszystkie prawa majątkowe do utworu, twórcy pozostaje uprawnienie do zezwalania na korzystanie z utworów zależnych. W przypadku nabycia scenariusza, nie można na jego podstawie nabyć książki, bez pytania twórcy i zapłacenia mu za to. Można też wyraźnie napisać w umowie, że przeniesienie praw obejmuje także wykonanie zależnego prawa autorskiego. Umowa z filmowcem – pola eksploatacji, oferta, negocjacje i przetarg. W przypadku autorskich praw majątkowych i praw do utworu warto określić pola eksploatacji, zaczynając od sformułowania: Przeniesienie majątkowych praw autorskich do filmu stanowiącego przedmiot niniejszej umowy, następuje bez ograniczenia, co do terytorium, czasu, ilości egzemplarzy, na wszystkich znanych w momencie zawarcia umowy polach eksploatacji, w szczególności: w zakresie utrwalania i zwielokrotniania: wytwarzanie egzemplarzy filmów dowolną techniką, w szczególności techniką zapisu światłoczułego, magnetycznego i cyfrowego, a każdym rodzaju nośnika, z uwzględnieniem wprowadzenia i zapisywana w pamięci komputera; w zakresie obrotu oryginałem filmów lun egzemplarzami, na których filmy utrwalono: wprowadzenie do obrotu, użyczenie lub najem oryginału lub egzemplarzy. w zakresie rozpowszechniania filmów w sposób inny niż określony w pkt 2: publiczne wyświetlanie i odtwarzanie; udostępnianie i rozpowszechnianie filmów w Internecie, bez ograniczeń terytorialnych, w taki sposób, aby każdy mógł mieć do nich dostęp w miejscu i w czasie przez siebie wybranym, bez żadnych ograniczeń w tym zakresie; nadawanie i reemitowanie w dowolnej formie w szczególności w sieciach multimedialnych lub telekomunikacyjnych lub innych systemach przekazu (w tym tzw. simulcasting lub webcasting), w sposób niekodowany lub kodowany, w obiegu otwartym lub zamkniętym, w jakiejkolwiek technice, systemie lub formacie, z lub bez możliwości zapisu; wykorzystywanie fragmentów dzieła do celów promocyjnych i reklamy. Nośniki DVD zostają zastąpione płytami Blu-Ray. Cały czas też po piętach depta nam technologia 3D. Jeśli zaś powstanie jakaś nowa technologia, która nie istniała podczas zawierania umowy z twórcą, należy podpisać aneks z nowym polem eksploatacji. W umowie warto też dodać zgodę na prawo do rozpowszechniania wizerunku aktora i pola jego eksploatacji. Filmowcy najczęściej zawierają kontrakty w trybie ofertowym, w ramach negocjacji lub przetargu. Przy ofercie ważne jest to, że musimy realnie opisać co jesteśmy w stanie wykonać. Zobowiązuje nas ona do zachowania się zgodnie z jej treścią i jeśli kontrahent ją zaakceptuje mamy obowiązek przystąpić do jej wykonania. Oznacza to też, że taką ofertę zanim stanie się umową chcemy bardziej doprecyzować jako filmowcy z kontrahentem. Oferta powinna zawierać chociaż niezbędne i istotne minimum. Jeśli np. filmowiec zobowiązał się, że w danym terminie będzie nagrywał materiał filmowy, nie mógł dotrzeć na plan i nie znalazł zastępstwa, będzie musiał zapłacić odszkodowanie, które z czasem może rosnąć. W swojej ofercie można określić termin do kiedy czeka się na odpowiedź. Po jego upływie oferta wygasa i możemy podejmować kolejne zlecenia. Przyjęcie oferty z zastrzeżeniem zmian lub uzupełnień jej treści, nie oznacza jeszcze zawarcia umowy (Art. 68 Kodeksu cywilnego). Można też wtrącić sformułowanie: zmiany i uzupełnienia nie zmieniające istotnie treści oferty, jeśli chodzi nam o kilka drobnych poprawek np. danych kontaktowych ale nie terminu wykonania umowy. Można wyznaczyć co jest istotne a co nie w umowie oraz poinformować, że wprowadzenie zmian będzie traktowane jako nowa oferta. Jeśli chodzi o negocjacje, z przepisów wynika, że strony są zobowiązane do wykonania umowy, gdy dojdą do porozumienia, co do wszystkich postanowień, które były negocjowane (Art. 72 paragraf 1 Kodeksu cywilnego). Negocjacje można prowadzić e-mailowo lub nawet w mediach społecznościowych, nie wolno ich jednak ujawniać i trzeba je prowadzić z zamiarem zawarcia umowy. Przetarg najczęściej prywatny ogłaszają agencje reklamowe. Umowa z filmowcem, czyli co powinno się w niej zawrzeć? Oznacz prawidłowo strony umowy Zamawiającego i Wykonawcę (w tym np. odpis z KRS, kopię pełnomocnictwa jako załączniki do umowy). Podaj również osobę odpowiedzialną za współpracę, jej numer telefonu lub inny sposób kontaktu. Określ przedmiot umowy czyli w przypadku filmowca parametry filmu: jego czas trwania, format pliku, sposób przekazania, wielkość budżetu został przekazanego na produkcję (np. użycie drona, dodatkowo płatna muzyka itd.) Określ kto pisze scenariusz, czy dostarcza go klient, czy też twórca filmu, określ na jakich zasadach zostanie on zaakceptowany, byś mógł przystąpić do realizacji filmu. Można się też umówić, że brak jakiegokolwiek odzewu w wyznaczonym terminie, oznacza akceptację. Jeśli zaś przedmiotem umowy jest rejestracja wydarzenia, konferencji lub zawodów należy ustalić i zapisać w umowie: jakie momenty mają być uchwycone, kto ma być na nich pokazany i ile razy (np. pod kątem hierarchii osób w danej instytucji), jakie miejsca mają znaleźć się w filmie i czy należy zwracać szczególną uwagę na logo któregoś ze sponsorów itd. Podstawowe obowiązki wykonawcy Przykładowo z umowy powinno wynikać, czy filmowiec ma sam wykonać dzieło, czy może powierzyć część czynności innym podmiotom. Jeśli tak to czy ich wybór podlega lub nie, akceptacji zamawiającego czy wystarczy zgłoszenie tych osób. Za niewykonanie podzlecenia odpowiada wykonawca, który podpisał umowę wedle słów w umowie: za działania i zaniechania podwykonawców, wykonawca odpowiada jak za działania i zaniechania własne. W umowie powinno znaleźć się również zapewnienie filmowca, że żadna z osób, której zostało zlecone przeprowadzenie części prac, nie powierzyła zarządzania swoimi prawami autorskimi żadnej organizacji zbiorowego zarządzania. Warto też określić w umowie ilość dni na planie. Za każdy dodatkowy dzień koszty pokrywa wykonawca. By dobrze je oszacować potrzebny jest dobry scenariusz i lista wymagań klienta. Podstawowe obowiązki zamawiającego (klienta). Głównie chodzi tutaj o zawarcie w umowie zagadnień dotyczących współpracy klienta z dotrzymywania terminów przekazania logotypów, akceptacji scenariusza, czy innych niezbędnych rzeczy. Przedstawiciel klienta powinien uczestniczyć w zdjęciach wtedy, jeśli zamawiający nie miał zastrzeżeń albo nie zgłosił poprawek na bieżąco, filmowiec jest wolny od odpowiedzialności a koszty za ich poprawę powinny być wykonane na koszt klienta. Jeśli film wymaga utrwalenia wizerunku jakichś osób poza aktorami, dobrze jest zrzucić formalności na klienta lub kogoś kto organizuje imprezę lub event (by zawarł to w regulaminie). W przypadku cofnięcia przez kogoś zgody musi być jasne, że filmowiec nie ma obowiązku dokręcenia scen w ramach pierwotnego wynagrodzenia. Zostaje także zwolniony za wpływ takiej okoliczności na artystyczne walory filmu, gdyż zdarza się, że w gotowym filmie trzeba rozmazywać twarze albo zniekształcać głos. Ważne, by klient zobowiązał się do pokrycia wszelkich kosztów, związanych z roszczeniami osób, których wizerunek został utrwalony i rozpowszechniony bez ich zgody. W umowie warto zawrzeć, że takie koszty będą obejmować zadośćuczynienie i odszkodowanie, koszty i opłaty sądowe i podobne, wynagrodzenie pełnomocnika. Podobnie można opisać w umowie elementy dostarczone przez klienta (np. logotyp, scenariusz), które naruszają prawa osób trzecich. Przebieg wykonania zlecenia Ważny jest harmonogram prac, deklaracja stron oraz współpracy. Plan powinien zawierać ilość godzin w danym dniu zdjęciowym, jak i poszczególne etapy postprodukcji. Wszelkie zastrzeżenia klienta w trakcie zdjęć powinny być zgłaszane na piśmie, zwłaszcza jeśli chodzi o modyfikacje scenariusza. Warto zapisać też o wyłączeniu odpowiedzialności filmowca za sprawy, na które nie ma wpływu. Pogoda Przede wszystkim chodzi o ustalenie terminu oraz terminu alternatywnego, jeśli np. warunki pogodowe będą niesprzyjające. Jeśli mówimy o rejestracji wydarzeń należy w umowie zapisać, że wykonawca będzie działał z należytą starannością, ale nie odpowiada za wpływ warunków atmosferycznych na jakość i walory estetyczne wykonanego dzieła. Najlepiej, jeśli to klient wyznaczy termin. Jeśli zaś wyznaczy go filmowiec dobrze by było, gdyby dodał w umowie, że np. na dwa dni wcześniej będzie sprawdzona prognoza pogoda przez obydwie strony na konkretnym portalu. Jeśli się nie sprawdzi, trzeba będzie wyznaczyć inny termin, ale już bez niczyjej winy. Warto pamiętać, że pogoda to nie siła wyższa. Muzyka Przed przystąpieniem do montażu warto zażądać od klienta akceptacji wybranej muzyki. Dobrze jest ustalić w umowie maksymalną ilość propozycji podkładów muzycznych. Najlepiej treść licencji wydrukować i przedstawić ją klientowi. Warto też zamieścić w umowie klauzulę zobowiązującą klienta do pokrycia wszelkich kosztów, jakie mogą obciążyć filmowca w związku z nieuprawnionym korzystaniem z utworu muzycznego. Jeśli chcesz więcej poczytać o licencjach muzycznych zapraszam do artykułu TUTAJ. Sposób przekazania filmu Też warto określić w umowie na jakich zasadach film zostanie przekazany. Na jakich nośnikach, w jakich ilościach i okolicznościach. Termin Oprócz przekazania dzieła i ewentualnie surowego materiału zdjęciowego, należy ustalić termin, do którego klient może zgłaszać poprawki. Warto zastrzec, że nie mogą one skutkować wykonaniem dodatkowych ujęć na koszt filmowca, o ile zastrzeżenia mogły być zgłoszone podczas realizacji filmu na bieżąco. Podobnie jak ze zmianami treści scenariusza. W umowie trzeba określić, w jakim czasie filmowiec ma dokonać poprawek. Przydadzą się również postanowienia na wypadek, gdyby mimo dokonania poprawek, zamawiający wciąż nie był zadowolony. Prawa autorskie Filmowiec nie może obiecać więcej praw do filmu niż sam ma względem jego poszczególnych elementów np. licencjonowanej muzyki. Klient powinien także, zobowiązać się, że pokryje wszelkie koszty, wynikłe z szerszego korzystania z filmu niż pozwala na to licencja. Niezależnie od tego czy prawa do filmu zostaną przeniesione czy też zawrze się umowę licencyjną, filmowiec powinien zagwarantować sobie nieodpłatną i nieograniczoną, w czasie oraz terytorialnie, możliwość wykorzystania fragmentów filmu w celach promocyjnych. Można wskazać, że chodzi o rozpowszechnianie go za pomocą własnej strony internetowej lub wyłącznie do produkcji typu showreel. W umowie licencyjnej na czas określony warto zwrócić uwagę na to jakie uprawnienia chce mieć klient oraz wziąć pod uwagę treść porozumień, zawartych ze współtwórcami. Najlepiej też podpisać ze współtwórcami umowy o przeniesienie autorskich praw majątkowych. O prawach autorskich możesz przeczytać więcej w artykule o podstawowych definicjach prawniczych TUTAJ zaś jeśli zastanawiasz się co lub kogo, gdzie i jak możesz filmować, koniecznie zajrzyj TUTAJ. Ustalenie wynagrodzenia Pieniądze dla filmowca są jednym z elementów budżetu. Należy do niego dodać wynagrodzenie aktorów, współtwórców i podmiotów dysponujących prawami do utworów składających się na film. Filmowiec przedstawia klientowi faktury i rachunki, by się z nim rozliczyć. Klauzule poufności Umowę kończą zazwyczaj klauzule poufności, nakazujące utrzymanie w tajemnicy informacji, pozyskanych w związku z wykonywaniem umowy. Kontrakt może również zobowiązać do tego podwykonawców i współpracowników. Warto też zapoznać się z zakazem podejmowania działalności konkurencyjnej. Umowy ze współtwórcami i innymi osobami, zaangażowanymi w produkcję filmową Prócz ogólnych zasad stosowanych w umowach (które są spisane wyżej) należy wejść na stronę Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych lub klikną tutaj:”wykaz praw i obowiązków ekipy filmowej” lub zajrzeć do książki Zabłockiego “Organizacja produkcji filmy fabularnego w Polsce”. To opracowanie powinno pomóc przy sporządzaniu umów z poszczególnymi członkami zespołu filmowców. Jeśli śledzisz mojego bloga i FB, nie masz raczej ekipy filmowej do ogarnięcia a jedynie własną video wizytówkę albo jako filmowiec kilka takowych dla swoich klientów. Wspomnieć jednak o umowach z ekipą filmową i o jej strukturze musiałam. Może akurat czyta to następca Stevena Spielberga. Umowa z aktorem Wyjątkową umową jest umowa z aktorem pod kątem jego artystycznego wykonania. Przysługują mu inne prawa wykorzystania dzieła czy usługi lub do korzystania z wypracowanego dzieła. Aktor podpisując umowę z producentem o współudział w realizacji utworu audiowizualnego, przenosi na producenta prawa do rozporządzania i korzystania z artystycznego wykonania w ramach tego utworu. Nie jest to jednak robione za darmo. Przykładowo aktor nie może podpisać umowy na wcielenie się w daną rolę, kiedy nie wiadomo nawet ile części filmu lub sezonów serialu powstanie. Umowa z aktorem powinna także zawierać zgodę na wykorzystanie jego wizerunku choć to oczywista oczywistość, lepiej się zabezpieczyć. Jeśli zaś zdjęcia rozłożone są w czasie warto zobowiązać aktora by jego wizerunek był spójny, czyli zakaz ingerowania w wizerunek w dostrzegalnym stopniu. Ponieważ nie można nikogo do tego zmusić, powyższe postanowienia będą wyłącznie podstawą do odszkodowania. Z innych oczekiwań wobec aktora, które warto zawrzeć w umowie należy wymienić: przygotowanie do roli; obowiązek współpracy z reżyserem, obowiązek podporządkowania się jego poleceniom; pozostawanie do dyspozycji przez cały okres dnia zdjęciowego. Należy także przewidzieć konsekwencje niewykonania obowiązków, uwzględniając wprowadzenie kary umownej oraz możliwość wypowiedzenia umowy. Warto też zawrzeć zobowiązanie do nieujawniania informacji na temat szczegółów produkcji. Często wymaga się od aktorów oświadczenia, że nie powierzyli zarządzania swoimi prawami żadnej organizacji zbiorowego zarządu. Inne rodzaje umów takich jak umowa koprodukcyjna (przy realizacji większego filmu), umowa o dzieło, umowa o świadczenie usług, umowa o pracę oraz umowa najmu (sprzętu lub lokalu pod plan zdjęciowy), zostały opisane szerzej w książce Igi Bałos Prawo dla filmowców. Większą produkcję filmową warto też ubezpieczyć za pomocą odpowiedniej umowy. Standardowo ubezpieczeniem o odpowiedzialności cywilnej (polisa OC). Warto zwrócić w niej uwagę na określoną w umowie z ubezpieczycielem wartość sumy gwarancyjnej. Odstąpienie oraz wypowiedzenie umowy W przypadku odstąpienia skutek jest taki, jak gdyby strony nie zawarły nigdy umowy. Trzeba sobie wszystko zwrócić. Dobrze jest zawrzeć w umowie do kiedy i w jakich konkretnych przypadkach takie odstąpienie od umowy może nastąpić bez żadnych konsekwencji. Wypowiedzenie, w przeciwieństwie do odstąpienia, nie powoduje unicestwienia zobowiązań. Najczęściej można korzystać z tego co już nagrano, ale rezygnuje się z dalszej współpracy. Wystarczy, że jedna strona będzie chciała odstąpić lub wypowiedzieć umowę. Zadatek a zaliczka Zaliczka to pieniądze wręczane na zachętę, płacone z góry. W przypadku odstąpienia od umowy, zaliczka powinna być zwrócona. Zadatek jest dawany w celu zabezpieczenia, że druga strona w ogóle wykona umowę. Jeśli tego nie zrobi, zadatek pełni funkcję odszkodowania. Musi być jednak nazwany zadatkiem i wręczony przy zawarciu umowy. Zadatek jest dobry dla filmowców ślubnych i weselnych oraz dla sponsorów na kanale YouTube. Jeśli filmowiec rezygnuje z pary młodej, bo np. dostał lepszą ofertę, para młoda ma prawo zażądać dwukrotność zadatku. Kary umowne Warto zabezpieczyć swoje interesy karami umownymi (odstąpieniem od umowy) pod kątem nieterminowego oddania dzieła lub niewykonania poprawek. Dobrze jest przewidzieć takie kary umowne w umowie, by później nie było problemu w kwestii ustalenia wysokości poniesionej szkody. Jest to kwota na wypadek, gdyby druga strona nie dotrzymała warunków umowy (niekoniecznie musi nastąpić jakaś szkoda). Warto wypisać za co i ile się należy. Za opóźnienie w płatnościach należą się odsetki. Odszkodowanie żeby kogoś pozwać i dostać odszkodowanie trzeba wszystko udowodnić. Szkoda to uszczerbek w majątku. Odpowiedzialność odszkodowawcza może zależeć od tego, czy ktoś wyrządził niedozwolony czyn np. utracone korzyści lub niewłaściwie wykonał umowę. Trzeba też wykazać związek przyczynowy, czyli udowodnić, że szkoda jest skutkiem określonego działania lub zaniechania. Sprawca nie odpowiada jedynie w przypadku, jeśli do szkody doszło z powodu zaistnienia siły wyższej (dotyczy to np. transportu – przewozu ludzi lub sprzętu, który z jakiegoś powodu nie dojechał). W umowie najlepiej dokładnie opisać zakres odpowiedzialności, co jest podstawą do odszkodowania, a co nie. Warto też przewidzieć sytuacje, w których strony dają sobie prawo do odstąpienia od umowy. Przeważnie chodzi o powody, niepowiązane z zachowaniem drugiej strony umowy. Mam nadzieję, że nie rozbolała was głowa od paragrafów 🙂 Poniżej wzory najczęściej potrzebnych umów. W “umowie filmowca ogólnej” pod podpisami końcowymi najdziesz jeszcze kilka informacji co można zawrzeć dodatkowo. Większość z tych punktów omówiłam w powyższym poście. Warto na nie zwrócić uwagę czy nie tyczą się tej konkretnej umowy. Zaś w pliku “pytania do Młodych” znajdują się dodatkowe punkty, które warto ustalić z Państwem Młodym i ewentualnie dopisać w umowie. Umowa o dzieło filmowca z firmą Umowa filmowca ogólna Zgoda na wykorzystanie wizerunku Umowa filmowca z Parą Młodą Pytania do Młodych Część cytowanych fragmentów pochodzi z książki “Prawo dla filmowców” Iga Bałos (polecam również stronę jej autorstwa oraz funpage na FB ) lub nieco nudniej zapisanej ustawy o prawie autorskim i prawach pokrewnych. Zachęcam też do śledzenia aktualności i komunikatów udostępnianych przez Stowarzyszenie Filmowców Polskich – Związek Autorów i Producentów Audiowizualnych (SFP-ZAPA). Jeśli jesteś bardziej muzykiem niż filmowcem w świecie YT, Vimeo i innych social media polecam Ci stronę Pani Aleksandry Sewerynik, prawniczki i dyrygentki w jednym oraz jej artykuł o coverach Pod kątem biznesowych porad prawnych polecam też śledzić Kasię Krzywicką oraz Ilonę Przetacznik. Fot. Kamila Isakiewicz Photo Wzorcowy Układ Zbiorowy jest to, jak wyjaśnił na poniedziałkowej konferencji prasowej w Instytucie Teatralnym Grzegorz Gołaszewski - aktor Teatru Nowego im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu oraz członek Związku Zawodowego Aktorów Polskich - umowa, która "pozwoli uregulować i stworzyć godne warunki aktorom zatrudnionym w teatrach". "Układ pozwoli także wypełnić pewną lukę, która występuje, gdy opieramy się tylko na regulaminie pracy, ustawie i kodeksie pracy" - mówił. Tekst układu powstał na podstawie regulaminów pracy teatrów polskich oraz zachodnich, w tym szwedzkich i niemieckich układów zbiorowych. Jego autorami są aktorzy zrzeszeni w ZZAP oraz członkowie Związku Artystów Scen Polskich. Zapisy umowy są sugestią dla pracowników i pracodawców danej jednostki. Jak powiedziała PAP przewodnicząca ZZAP Maja Barełkowska, celem związku jest, aby w każdym teatrze zrzeszeni aktorzy wraz z dyrektorem jednostki przystąpili do negocjacji, a potem podpisali układy. "Układ wzorcowy jest najlepszym konstytucyjnym środkiem sposobu podejmowania dialogu. Jest zalecany przez kodeks pracy jako wzorcowa umowa między pracownikami a pracodawcami" - dodała. "W kodeksie istnieje zapis, że jeśli nie ma układu zbiorowego, to stosunek pracy może być określony przez regulamin. Jednak w naszym przeświadczeniu regulamin nie jest dostatecznym narzędziem do wypracowywania rozwiązania korzystnego dla obu stron, a więc także dla strony pracowniczej" - podkreśliła. Propozycje ZZAP odpowiadają na problemy aktorów, którzy, jak przypomniano, mają nieregularne godziny pracy; nie mają standardowo wolnych weekendów ani zagwarantowanych na stałe wolnych dni; muszą być zawsze w gotowości, by np. zastąpić na scenie kolegę oraz mają urlopy tylko w wakacje. Wśród propozycji znalazło się wprowadzenie poniedziałku jako stałego wolnego dnia dla aktorów, ustalenie stałych godzin pracy (np. 10-14 i 18-22) oraz informowanie aktorów o rozkładzie ich pracy z dwutygodniowym wyprzedzeniem. Prócz tego Związek proponuje, aby zmienić system wynagrodzeń aktorów. Aktualnie członkowie stałych zespołów w teatrach otrzymują podstawę (jak podaje ZZAP na podstawie przeprowadzonych ankiet - średnio 2000 zł brutto) oraz honorarium za zagrane spektakle. Według nowych propozycji aktorzy mieliby otrzymywać 80 proc. średniego wynagrodzenia u organizatora teatru - tj. Urzędu Miasta, Urzędu Marszałkowskiego albo resortu kultury. Uwagę zwrócono także na funkcjonujące w teatrach zatrudnianie aktorów na "części etatów" - np. pół lub ćwierć. Członkowie ZZAP sugerują, aby zaprzestać tego działania, gdyż - jak podkreślił Maksymilian Rogacki z Teatru Polskiego im. Arnolda Szyfmana w Warszawie - jest to zupełnie niewymierne. Na konferencji poruszono także problem aktorów, którzy nie są stałymi członkami zespołu teatralnego, choć od lat grają na danej scenie. "Ci aktorzy poświęcili większą część swojego życia zawodowego, żeby służyć społeczeństwu w mieście i tworzyć jego tożsamość kulturową" - podkreślił Gołaszewski. "Związek chce się zająć tym aktorem, który zostaje na lodzie mając np. dwójkę dzieci, dom i żyjąc w miejscowości, w której jest jeden teatr. (...) Nasza propozycja, jako ZZAP, jest taka, żeby zacząć mówić o +rezydentach teatru+ i zapewnić zatrudnienie aktorom po 55 i aktorkom po 50 z przynajmniej piętnastoletnim stażem w danym teatrze" - dodał Rogacki. Jak podkreślono, wynagrodzenie tych aktorów i aktorek miało by być wypłacane z ekstra środków organizatora, co nie obciążałoby budżetów teatru. W środę ZZAP planuje spotkanie z wiceminister kultury Wandą Zwinogrodzką. Prócz tego związek zamierza przy współudziale Związku Miast Polskich zorganizować cykl pogadanek z samorządowcami tych miast, w których funkcjonują teatry. W chwili obecnej, jak podała Barełkowska, układ zbiorowy przyjęto w Teatrze Polskim w Warszawie.(PAP)

umowa o pracę z aktorem